Notre équipe.
Philippe Boutin - Codirecteur général et artistique
Créateur d’événements théâtraux mémorables, Philippe Boutin se distingue rapidement comme un artiste incontournable grâce à des productions ambitieuses et éclatées. Dès ses débuts, il collabore avec le chorégraphe Dave St-Pierre (La Pornographie des âmes, Un peu de tendresse bordel de merde !) et marque les esprits avec Détruire, nous allons, un spectacle d’envergure réunissant 40 comédiens sur un terrain de football, présenté en ouverture du OFFTA 2013, ainsi que dans le cadre du 25e anniversaire du Théâtre de la Ville de Longueuil, en 2014, une production de Couronne Nord.
En 2016, il conçoit et met en scène Le Vin herbé (Prix Opus Découverte de l'année), un opéra-théâtre épique rassemblant près de 70 artistes – comédiens, danseurs, chanteurs et musiciens – sur la scène d’Arsenal Montréal, un ancien hangar à bateaux transformé en fondation d’art contemporain. Produite par BOP, cette fresque lyrique confirme la qualité de son travail, l’audace de ses propositions et sa capacité à orchestrer des équipes nombreuses et talentueuses pour donner vie à ses créations.
Par la suite, Philippe explore différents univers artistiques : il collabore avec des humoristes (Spectacle des auteurs de l’École nationale de l’humour, 2017; Animal de Jo Cormier, 2022), des musiciens (Bernhari, présenté aux Francofolies en 2016) et s’investit dans le théâtre jeunesse avec Chante, Edmond ! de Simon Boulerice (2019, Sacré Tympan), Tous les monstres ont disparu ! adaptée par Iris Boudreau du livre J’élève mon monstre d'Élise Gravel (2019, Jardin botanique de Montréal) et Frisson l’Écureuil et la course aux bonbons de Mélanie Watt (2022, Jardin botanique de Montréal).
Pédagogue et metteur en scène, il est invité dans plusieurs écoles de théâtre professionnel : Ballade de la soupe populaire d’Emilia Pöyhönen, Cégep de Saint-Hyacinthe, 2018; Richard III de William Shakespeare, Collège Lionel-Groulx, 2020; La nuit du 4 au 5 de Rachel Graton, UQAM, 2021; à l’École nationale de théâtre du Canada, Maison seule de Thomas Dufour, en 2022; et Anima de Jules G Even, en 2025.
En 2018, il fonde la compagnie Empire Panique, qui produira sa prochaine création ambitieuse : The Rise of the BlingBling. Cette œuvre pop mystique, présentée sous forme de diptyque, puise autant dans l’histoire de Jésus que dans la culture populaire. Cowboys, divinités et monstres peuplent cette fresque extravagante et transdisciplinaire, dont l’intégralité a été présentée en grande première à l’Usine C (Montréal), au Centre national des arts (Ottawa), et au Diamant dans le cadre du Carrefour international de théâtre (Québec) en mai et juin 2025.
Repéré très tôt par le chorégraphe de renommée internationale Dave St-Pierre, alors qu'il était encore étudiant, Philippe a eu la chance de danser pour sa compagnie et de devenir un proche collaborateur. Cette expérience a marqué un tournant dans sa vision artistique et dans sa méthode de travail, fondée sur la liberté et l'expérimentation. Il bénéficie ensuite de l'accompagnement d'artistes et d'institutions reconnues. Après avoir assisté à Le Vin herbé à l'automne 2016, Danièle de Fontenay, fondatrice et directrice artistique de l'Usine C, l'invite comme artiste en résidence pour trois ans. Plus récemment, après avoir vu The Rise of the BlingBling, Marie Brassard (Infrarouge), lauréate du prestigieux Prix Siminovitch 2022, a choisi Philippe comme Protégé Siminovitch. C'est également autour de ce projet que Mani Soleymanlou, (Orange Noyée), directeur artistique du Théâtre français du Centre national des arts, devient un soutien déterminant de sa démarche, un appui sans lequel le projet n'aurait pu voir le jour sous sa forme actuelle. Cette confiance se prolonge lorsque Mani l'invite à mettre en scène PAS FOUT'MIND, le premier texte d'Eric Vega.
En 2024, la démarche artistique de la compagnie reçoit le soutien du Fonds national de création, un programme de financement très sélectif et de renommée nationale. Cette reconnaissance confirme l’originalité et l’audace artistique du projet The Rise of the BlingBling - Le diptyque.
En 2026, Philippe met en scène Pas fout’mind d’Eric Vega, une coproduction du Théâtre du Quat’Sous et d’Orange Noyée, présentée au Théâtre du Quat’Sous. Le spectacle affiche rapidement complet, porté par un accueil enthousiaste et unanime, tant du public que de la critique théâtrale.
Marilise Aubry - Codirectrice générale et artistique
Marilise Aubry est codirectrice générale et artistique d'Empire Panique. Formée en arts et en psychologie à l'UQAM et à la Sorbonne, puis diplômée de l'INIS en scénarisation (récipiendaire de la bourse Janette Bertrand), elle développe depuis plus de dix ans une pratique artistique à la croisée de l'écriture, de la musique et du théâtre.
Elle collabore étroitement avec Philippe Boutin à titre de conseillère dramaturgique, notamment sur The Rise of the BlingBling et Pas fout'mind. Son travail se distingue par une écoute fine des récits humains et une capacité à donner forme à des œuvres originales, engagées et poétiques.
Parallèlement, elle signe l'adaptation de plusieurs séries jeunesse pour Radio-Canada Ohdio (Nish, Anna Caritas saisons 1 & 2) et scénarise la balado de fiction Fréquences. Elle agit également comme conseillère à l'écriture sur des œuvres saluées, dont le court métrage D'où viennent les lapins (Meilleur court métrage d'animation - Canadian Screen Awards) et le long métrage Félix et Meira (Meilleur scénario - Prix Iris).
Marilise enseigne aussi la musique auprès d'enfants qui vivent avec une déficience intellectuelle, une pratique qui nourrit profondément son regard artistique porté par l'écoute, la présence et le désir de créer du sens dans la rencontre avec l'autre.